千龙网10月21日讯 11月的第一个星期，由国家大剧院特别策划的“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”将隆重上演。届时，中央音乐学院、中国音乐学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、北京舞蹈学院、解放军艺术学院六所艺术院校，12场专场演出，音乐、舞蹈、戏剧、戏曲等各类艺术形式交相辉映，成就一场年轻学子的艺术成果大汇演。
“让艺术走近每一个人”是国家大剧院艺术教育普及工作的工作目标。秉承“人民性、艺术性、国际性”的办院宗旨，国家大剧院2008年秋季演出季中特别策划推出“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”，让青年走进大剧院，展现各大院校艺术精品与教学成果，不仅丰富国家大剧院艺术教育普及的形式与内容，更能为优秀的艺术专业学子们提供艺术实践平台，激发其艺术创作热情。
中外经典戏剧荟萃 戏剧场体验文化碰撞
11月5日和6日，由中国戏曲学院复排的现代京剧《红色娘子军》将在国家大剧院戏剧场抢先登场，标志着这一久别舞台近半个世纪的经典作品正式回归舞台。
京剧《红色娘子军》作为上个世纪60年代创作的一部经典的现代戏剧目，在京剧现代化过程当中，该剧在改革创新等方面都有其独特的艺术与历史价值。作为一部学院派的继承创新剧目，该剧的复排紧密结合了中国戏曲学院各学科专业特点，由戏曲表演专业、形体表演专业和舞蹈表演专业精心挑选的数十名“娘子军”组成全新的、青春靓丽的队伍，高超的舞技，整齐划一的学院派风格，青春飞扬的舞台激情，集传统与现代、戏曲与舞蹈融汇结合的造型编创都将成为复排京剧《红色娘子军》的亮点。
以往的戏剧舞台上，《红色娘子军》多以西方交响乐伴奏，而此次中国戏曲学院带来的《红色娘子军》完全采用中国戏曲文武场班底作为全剧的音乐核心，在对原剧音乐进行全新编配的基础之上，全新的民族管弦乐团将把整部剧目大气磅礴的民族音乐表现大大提升。此次复排除了继承原剧在集体表演上的视觉效果外，更加注重在舞台效果和色彩搭配上的倾力打造，全新的舞美、灯光和服装设计制作将使得整个舞台更加的恢宏和唯美，浪漫主义的舞台风格和高科技舞台装置与灯光的全力配合将能让观众感受到强烈的视觉冲击。
谈及西方戏剧，不得不提其源头古希腊戏剧，其中最动人的莫过于悲剧《被缚的普罗米修斯》。《被缚的普罗米修斯》讲的是普罗米修斯偷偷将火种送给人类，激怒众神之王宙斯，被钉在高加索的峭壁上受罚。作为古希腊的经典悲剧，戏剧中动作不多但矛盾冲突激烈，风格独特、气势磅礴，代表着当今希腊戏剧的最高水平。
今年初，中央戏剧学院的学生们曾在希腊戏剧导演特奥赛罗斯?特尔佐普罗斯先生的指导下，于中国希腊文化年“阿提斯剧院在北京——文化交流”期间演出中文版《被缚的普罗米修斯》。学生们饱含热情，将专业知识和技能融入到表演中，迸发出令人惊讶的戏剧表现力，也表现出他们对不同戏剧理论、创作风格的理解和对戏剧美学、戏剧规律更深层次的认识和把握。
11月9日和10日，中央戏剧学院学生们将带领该剧在国家大剧院的舞台与观众见面，在学生们对戏剧更进一步、更深层次的把握和认识下，中文版《被缚的普罗米修斯》令人充满期待。
金牌节目齐亮相 飞扬舞姿谱颂歌
为了纪念饱含光荣与梦想的2008年，11月5日、6日，北京舞蹈学院推出以“舞与爱”为主题的晚会。晚会选取与“爱”对应主题的舞蹈作品，将古典舞、芭蕾舞、民间舞融合，以“爱”的不同形式、“爱”的事件为线索，在不同时空维度的跳跃连接之中，以舞蹈的激情融化出一场爱的高歌。
晚会的最大亮点便是突破舞蹈表演的程式背景，创造全新的舞台空间，用多变，唯美，雅致，充满视觉冲击的视频投影，用层次丰富，设计巧妙的多媒体装置，动用新型的投影，灯光技术手段，利用国家大剧院的剧场环境，制造出新颖别致的全新视觉体验。在投影和灯光的设计上，此次演出将根据不同节目，精心设计不同的投影方式，打破过去仅以投影作为背景的方式，大量使用移动投影，互动投影，投影和灯光的空间设计。投影的视频不仅出现在大屏幕之上，而且会出现在移动幕布，重叠纱幕，甚至人体之上。投影将和舞蹈呈现互动形态，移动投影，幻灯片，大屏幕投影共同构造一个梦幻舞蹈空间。
11月9日和10日，解放军艺术学院当代舞蹈精品晚会亮相国家大剧院，广受观众喜爱和欢迎的一些金牌剧目都在这次晚会上再次上演。
被评为“二十世纪舞蹈经典金像奖”的《小溪?江河?大海》，在艺术表现上采用拟人化的表现方法，将每个演员都装扮为一个水姑娘。为此，《小溪?江河?大海》以中国古典舞中的圆场步为基本舞步，时快时慢，时急时缓，时起时伏，都集中在双脚的步态中，而上身则保持相对的稳定，使水流的形象得以真实体现。舞蹈《一片羽毛》获第四届CCTV电视舞蹈大赛表演金奖、最佳剧目创作奖、并被评为观众最喜爱的舞蹈作品，舞蹈通过表现一群候鸟在迁徙的途中遭遇不幸时勇敢地抗击灾难，顽强地与大自然斗争的场景，形象地表述了爱与团结的力量。独舞方面，有表现男子力与美的独舞《守望》，充满西北维吾尔族风情节奏欢快的男子独舞《可爱的一朵玫瑰花》。精心编排的动作、细腻的情感，相信这场现代舞蹈精品晚会一定具有震撼心灵的冲击力。
丝竹交响齐奏 传统与现代辉映
11月8日及9日，中国音乐学院带来两场音乐会，值得一提的是两场音乐会都突出充满古典特色的江南丝竹，力图凭借其丝丝入扣的演奏、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器震撼国家大剧院的舞台。
首场音乐会《丝竹传奇》将带来弹拨乐合奏《关山月》、《酒狂》《春天》，二胡齐奏《光明行》《赛马》，琵琶古筝二重奏《春江花月夜》，扬琴五重奏《蝶梦飞竹》及《梨山痴情》，芦笙合奏《火车进侗乡》，琵琶齐奏《十面埋伏》，古筝三重奏《清明上河图》，民族管弦乐合奏《白衣姑娘》《节日之夜》，演奏多变、节奏流畅。
第二场音乐会《传统与现代的对话》，“江南丝竹八大曲”之《三六》、《欢乐歌》《行街》将登台演出，《三六》在曲式结构上类似西洋音乐回旋曲式的循环式结构，《欢乐歌》为基本曲调的变奏，《行街》则为多曲牌联奏的套曲。此外，《春江花月夜》《独弦操》也会现场演奏。谭盾的《双阙》通过二胡与扬琴这两件看似无关的民族乐器完美配合，令人耳目一新。芮雪的《午夜花庭》、杨立青的《思》、高为杰的《韶Ⅰ》也将演出。
作为“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”压轴演出，11月11日、12日，来自中央音乐学院的中国青年交响乐团将奏响专场音乐会，中国青年交响乐团曾作为中国第一支访问欧共体国家的交响乐团、由国务院文化部于1986年正式命名。作为一支高水准的优秀青年交响乐团，乐团坚持长期的严格训练和艺术实践，曾与著名指挥大师小泽征尔、大提琴家罗斯特罗波维奇、英国著名小提琴家尼曼和中国钢琴家傅聪等合作公演；乐团的保留曲目涵盖了从古典和浪漫时期到现代的众多著名作曲家的交响音乐代表作，并为许多中国当代作曲家的交响音乐新作进行首演。
其中12日的音乐会中，有着20世纪美国最重要的亲子音乐名家之称的美国轻音乐作曲家、编曲家、指挥家莱罗尔?安德森（Leroy Anderson）的一系列旋律性的短篇小品，将与广大音乐爱好者见面。这些生动活泼的小品，轻快、调皮、可爱、诙谐情趣、生机盎然，易于和人亲近。它们脱去了传统意义上古典音乐那“严肃的外衣”，也没有高不可攀的距离感。曾经有无数的美国小朋友，就是通过安德森的作品爱上古典音乐的，中央音乐学院中国青年交响乐团的演奏将在中国的古典音乐迷中产生何种反响，值得期待。
在“春华秋实——艺术院校舞台艺术精品展演周”期间，为推动广大艺术院校的年轻学子们获得更多的舞台灵感和艺术创造力，国家大剧院还精心安排了“公开排练”等系列艺术教育普及活动，为他们创造了更多与广大艺术爱好者见面、交流的机会。届时，广大艺术爱好者和充满朝气与创造热情的艺术院校学子们将在公开排练环节获得更多艺术享受与创作灵感。为使更多的艺术爱好者参与到此次展演周中，关注艺术院校年轻学子的成长与进步，同时，为这些学子们创造宽广自由的表现舞台，国家大剧院在此次活动中将继续秉承亲民票价的原则，以推动艺术院校的教学和实践活动。此次活动中，最高票价为200元、最低票价60元，观众还可以通过国家大剧院官方网站www.chncpa.org进行预定。
